HUMBERTO GRULLON RETROPECTIVA 1980 -2021
"RESTOS DEL MERENGUE"
20 AÑOS DE GRAFICA
"RESTOS DEL MERENGUE"
20 AÑOS DEGRAFICA

La música visual en el mundo creativo
de Humberto Grullón
por: María Fals
M.A. Crítica e Historiadora del Arte
Humberto Grullón es un artista dominicano que posee una amplia formación dentro de las artes y las humanidades. Poseedor de una amplia cultura, en la década de los 80 del siglo pasado, estudió en la Escuela de Bellas Artes de Santiago de los Caballeros y se graduó de Filosofía y Letras de la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra.
Posteriormente, realizó un postgrado en The Arts Student League of New York y una maestría en Educación Bilingüe en el City College de esa misma ciudad. En el año 2003 cursó estudios en la Universidad de Salamanca de Historia del Arte y la Literatura.
En cuanto a su trayectoria artística, cuenta con varias exposiciones individuales y colectivas realizadas dentro de República Dominicana en Santiago y La Romana, así como a nivel internacional en la Cast Iron Gallery y el Museo de Patterson, en New York y New Jersey respectivamente. Participó en el Concurso Eduardo León Jiménez en 1989, Es integrante de Yoho Artist, Yonkers y ha sido profesor de Arte y Literatura en el sistema educativo de los Estados Unidos de Norteamérica.
En sus creaciones refleja las raíces latinas de la que es portador, viaja con sus obras por mundos donde recrea la cultura de nuestros pueblos, sobre todo la música y la danza que nos conmueve y representa, haciendo un homenaje al merengue, recordando su infancia y adolescencia cuando elaboraba tamboras con materiales desechados.
Utiliza diferentes técnicas del grabado como la xilografía con sus texturas más ásperas, la monotipia que deja la huella delicada del pigmento sobre el papel y la linografía que permite un resultado ágil y riguroso, creando imágenes gráficas de alto valor estético donde se siente su amor por lo propio, por lo dominicano.
Los músicos que representa, hombres y mujeres, cierran sus ojos ante la sutileza o la energía de los sonidos armónicos de la guitarra, del acordeón, de la tambora, de la güira, ensimismados en su propio ser. Cierto aire de nostalgia, de introspección y añoranza envuelve sus personajes, que se encierran en sí mismos y en sus recuerdos, mientras una lluvia de flores cae como milagro desde las alturas.
Sus tonalidades abarcan desde monocromías de azules y ocres hasta policromías alegres y vistosas, circundadas por líneas curvas y onduladas, también utiliza ocasionalmente los contrastes blanco-negro. Algunas de sus figuras se retuercen y entrelazan en un ambiente onírico, donde el fondo y sus seres parecen ser lo mismo, bajo un sol que se acerca desde el infinito de un amanecer atemporal; entre tanto, otras permanecen erguidas y frágiles, inmersas en su reflexión.
Entre las próximas exposiciones de Humberto Grullón se encuentra la muestra itinerante “Restos del Merengue-20 años de grafía”, que se presentará en el Palacio Consistorial de Santiago en noviembre de 2021, en el Colegio Dominicano de Artistas Plásticos en Santo Domingo en diciembre de 2021 y en los salones de la Casa de Cultura de Puerto Plata en junio del 2022.
En esos meses el mundo del arte estará de fiesta, el baile de los colores y de los volúmenes figurados de sus obras invitará al público a vivir sus raíces, a sentir su tierra, a cantar sus melodías y a penetrar a un mágico universo rítmico y visual a través de las obras del artista Humberto Grullón.
Por - Samuel Luna, 4 de noviembre,
2021
Palabras del artista:
“Restos del Merengue” -20 años de gráfica
La música ha sido un tema constante en mis trabajos. Desde muy joven, los ritmos folclóricos nacionales del merengue y la bachata han sido uno de mis principales motivos de inspiración y deleite. En mis trabajos actuales, quiero presentar una serie de obras que inicié en el año 2000 y que, a través del tiempo, he complementado con diversas técnicas y variadas formas de expresión artística.
El merengue es mi ritmo predilecto. Soy apasionado de sus fusiones antiguas y modernas. Cuando escucho merengue mis oídos escuchan color y mis ojos visualizan movimiento. Escucho y plasmo en papel, metal y tela el típico romance de Ñico Lora y las sublimes sinfonías del merengue sinfónico moderno. No dejo fuera de mis expresiones ninguna de su versatilidad. Desde las güiras y tamboras creadas a partir de materiales de desechos que forjé cuando niño, hasta mis obras maestras contemporáneas, he cultivado el tema del merengue dominicano como quien siembra una semilla y cosecha un predio, por más de 30 años. El merengue es parte esencial de mi obra pictórica. Mi ojo siempre lo ha
plasmado desde su forma más informal, espontánea y primitiva, hasta su manera más sofisticada. Mis piezas pictóricas de merengue son creaciones espontáneas y sinceras, que expresan la alegría y sentimentalismo de mi patria bañada de sol, mares y montañas azules. Las letras del merengue y los títulos de mis obras, cantan a Dios, a la vida y a la mujer amada. El merengue y mis obras, en todos sus contrastes, presentan la dominicanidad tal como es; gente que trabaja, lucha, llora, goza y canta. Para mí es un honor tomar como tema central este gran símbolo de la dominicanidad. Con mucho afecto y entusiasmo les presento “Merengue Color a Tierra”.
BIOGRAFIA
Humberto Grullón Morel
Artista Visual de la República
Dominicana. Maestro de las artes plásticas contemporáneas y costumbristas.
Experto en dibujo, grabado, pintura y fotografía.
Inició sus estudios de arte en
la Escuela de Bellas Artes de Santiago en el año 1980. Posteriormente, egresó
de la escuela de educación de la Pontificia Universidad Católica Madre y
Maestra en el año 1987. Continuó su capacitación en las artes y realizó
estudios superiores de grabado y retrato al natural en The Arts Students League
en Nueva York durante el período 1991-1993. En el 1995, obtuvo una maestría en
educación bilingüe en la universidad City College de Nueva York y en el 2005,
concluyó una maestría en Cultura y Arte en la
Universidad de Salamanca en España. Desde su condición de maestro de artes y
literatura en varias escuelas públicas de la ciudad de Nueva York, tuvo una
activa participación en la encomiable tarea de la formación de estudiantes de
bachiller durante 28 años. Es acreedor de la alta estima de sus estudiantes y
del premio al mérito profesional dominicano destacado en el exterior, otorgado
por la presidencia de la República Dominicana en el año 2010.
Durante el período 1982-2020 ha realizado once
exposiciones individuales en diferentes galerías de arte privadas de la
República Dominicana y de la ciudad de Nueva York. Sus obras han sido exhibidas
en Altos de Chavón y Artforo, La Romana; Centro de la Cultura, Palacio
Consistorial, Casa de Arte y el Centro Domínico Americano, Santiago; durante
los Juegos Centroamericanos y del Caribe Santiago 86. En Santo Domingo, en el
Centro Art Nouveau, el CODAP y Nuris Gallery. En los Estados Unidos, en Cast
Iron Gallery, Soho, Casa de la cultura NYC, y el Consulado Dominicano en NY.
Fue parte de la comunidad de artistas Yoho Artists en Yonkers, NY y del Museo
de Paterson en Nueva Jersey.
Ha participado en más de 75 exposiciones colectivas en la
República Dominicana, Estados Unidos, Cuba, España y otros países. Sus obras
yacen en diferentes colecciones privadas en China, Europa, y
Latinoamérica.


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GRABADOS: PRINTMAKING
Xilografías, Agua fuerte, linografías, Punta seca, esténcil
Linografías
FOTOGRAFIA

Arte digital transferido en tela
DIBUJOS
Producción anterior
RECENTS PAINTINGS
“Glare 1”, mixta en canvas, 40”x40”, NY, 2014.
Presentación
- *Una vivencia humana y existencial del maestro Humberto Grullón*Por Samuel LunaA TRAVÉS DE LA VENTANA Y GLARE, son dos series de trabajos pictóricos basados en experiencias vivenciales en la ciudad de New York por más de dos décadas . Allí experimenté una manera de vivir muy particular. Temperaturas muy frías o muy calientes. Una ciudad donde muy a menudo se observa por los cristales de las ventanas. Cuando llueve o nieva, observamos a través de estos cristales gamas borrosas y coloridas; tambiėn luces que toman multiformas con diferente tonos y círculos con colores armonizados .
Recuerdo que un día por la noche llovía fuertemente y manejaba lentamente por Park Avenue, un vehículo venía de frente y observé los reflejos en el pavimento. Esos efectos llamados deslumbramientos, destellos, y en inglés glares, no me permitían ver claramente las calles; debido a esta limitación, me recetaron lentes antirreflejos. Este fue un evento de reflexión muy propio y personal, el cual me motivó a pintar estas series de obras. Esos momentos nos ayudan a identificar una condición muy humana y existencial. Cada uno tiene su verdad la cual está basada en sus aseveraciones y percepciones; como dice el dicho, “todo es según el color del cristal con que se mira».
Biografía extendida
HUMBERTO GRULLON -1961-
DECLARACION DEL ARTISTA

"RETORNO" (APERTURA) CODAP, SANTO DOMINGO, 2010 Mis piezas de arte tienen la intención de captar la atención de aquellos que viven todos los momentos de sus vidas como el último. En otras palabras, la observación de estas los hacen entender la esencia de la vida misma, sus realidades llena de luz y oscuridad, formas y colores vibrantes. El motivo principal armoniza con su alrededor resultando en una condescendencia entre la figura y el fondo. Esto crea un dinamismo en la composición entre las líneas y los espacios. Al contemplar estas pinturas nuestras imaginación viajan a través del tiempo. Nos damos cuenta de nuestro origen y el equilibrio existente entre la naturaleza y vosotros.
De la serie Jazz en Blue,2010
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Hermosas pinturas! Gran artista!
ResponderEliminarsiempreala orden
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